そうです。
これは見た目はモンマルカ・ピーパ（スウェーデンの木の縦笛）のようでありますが、モンマルカ・ピーパの内径が円筒形なのに対して、これは円錐形です。

そのため、リコーダーと同じクロスフィンガリングが利用でき、半音階に対応していますから、様々な調で演奏することもできます。
ですからスウェーデン音楽に限らず、なんでも演奏できますよ。（と言って、古楽の曲を吹く）

この笛はÄlvshorgspipaと言います。
製作者の住むヨーテボリの地名が由来です。
彼の名前はRagner Arvidssonと言います。
明日ここに来るので、会えますよ。

スウェーデンでは、学校で9歳か10歳から皆リコーダーを吹きますので、それが最初です。

はい。
それと、6年間、学校の吹奏楽部でクラリネットも吹いていました。
その後で音楽大学Kappesberg music skolaに進学しました。
2年間、リコーダでクラシック（古楽）を学びました。それから、イギリスのロイヤルアカデミーに4年。

卒業後はクラシックと伝統音楽と両方の分野で演奏活動を始めましたが、そのうち伝統音楽の割合が増えていきました。

今から15年ほど前（2000年頃）ですね。
大学を卒業した後です。

グンナルが世に出る前には、製作者は1人いるだけでした。
オスカル・ウロフソンOskar Olofssonと言います。

年配で、笛をもともとの伝統的な調子（A=440ではない、半音ほど高いピッチ）で作っていました。

オスカルについては、ぜひマッツ・ベルグルンド（このコースでも講師を務めるフィドル、笛奏者）に聞いてください。
マッツは80年代の笛の復興プロジェクトの張本人ですから。

このフルート・コースにおいて、マッツは重要です。
というのも彼がこの笛を発 見して、オスカルに伝統笛を作るように依頼し、アレ・メッレルとらとともにレコー ディングをした、伝統笛の復興の最初の人だからです。
そして、オスカルが亡くなる前に、グンナルが伝統笛の作り方を学びました。

たとえばこのような曲は…（といって吹き始める。おそらくフィドルやニッケル ハルパの曲で、アルペジオが多い）伝統笛には移し替えるのが困難ですから、リコー ダーで吹きます。
こういった曲は、バロック・ポルスカとでも呼ぶべき感じです。
音域は、とても高くまで広がります。

いつも良い音のリコーダーを探してはいますが、なかなか見つかりません。
というのも、伝統音楽には音色が明るすぎるからです。
これ（最初に見せた新しいデザインの笛）は気に入っています。

はい、私の吹く殆どの曲はフィドラーから学びました。
ですが、こういった曲は…（といって、ヘリエーダルス・ピーパで吹く）もともとスウェーデンの伝統笛で演奏されていた曲です。
一方で、私が伝統笛で吹くこの曲は（リコーダーで吹く）、もともとはフィドルの曲を移し替えたものです。

そうです。
曲によっては、リコーダーよりも伝統笛の方がパーフェクトな曲もあれば、リコーダーでなくては困難な曲もあります。
曲によるのです。

はい、ソロで吹く場合はだいたい、リコーダーで効果的なように移調します。
ですがフィドラーと吹くときは、もちろん彼らはもともとの調で吹きたいでしょうから、こちらから合わせなくてはいけません。

はい。いいですよ。

Dm、D、G、A、Eですね。

はい、リコーダーでは運指が複雑になるので、E管の伝統笛を使います。
A管もいいですよ。E管とA管は、フィドラーとの合奏向きですね。

いいえ、ヘリエーダルスピーパです。
オスピパとはヴォイシングが少し違います。

はい、そうです。

スウェーデン全体に音楽が盛んですが、特にダーラナでは盛んですね。
フィドルはもちろん、バグパイプも。ウップランドではニッケルハルパが。

笛は私たちがいるこの地域（ヘリエダーレン）ですね。
スウェーデンではフィドルがとても盛んなので、笛はそれほどではありませんが、これからどんどん増えて行くでしょう。

だいたいは、この近辺のフィドラーから学びますね。
私の伝統ですから。
ですが、もちろん全スウェーデンから学ぶことができます。
南や北から来た人と 出会って曲を学ぶのはよくあることです。

はい、とても違いますね。
そして、東西でも。